大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于视觉美影视制作的问题，于是小编就整理了1个相关介绍视觉美影视制作的解答，让我们一起看看吧。
影视制作好学吗，需要什么基础？
01、“闪白”也称“白闪”是电视拍摄用语，是画面切换过程中场景出现空白。
闪白能够制造出照相机拍照、强烈闪光、打雷、大脑中思维片段的闪回等效果，它是一种强烈刺激，能够产生速度感，并且能够把毫不关联的画面接起来而不会太让人感到突兀，所以适合节奏强烈的片子，如果不择时机乱用，反而适得其反。在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。
02、 视频的“叠化”
叠化是视频切换的一种技巧性转场特技，可以说是在剪辑中比较重要的一个技巧，具体体现为上镜头消失之前，下镜头已逐渐显露，两个画面有若干秒重叠的部分。最终合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。
03、 视频的“画面色彩”
电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的，电视的特性之一就是，亮度会增加，饱和度会下降，但是过于饱和的色彩容易看腻，解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡，不要仅仅把注意力放在色块上
画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。
04、 视频的“构图”
对称法构图在电影中运用十分普遍。对称构图即按照一定的对称轴或对称中心，使画面中景物形成轴对称或者中心对称。常用于拍摄建筑、隧道等等，给观众以稳定、安逸、平衡的感觉。这种构图可以在如纪录片等内容可以尝试使用，但是不适合快节奏的内容来表现。
除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图；尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变
前景非常好，人才很少，关键是你要学精。还有，这一行很累的，经常加班之类，要有心理准备，而且，影视后期是一个很大的领域，包括好多，我只学其中的一个小部分特效合成就要学一大堆的软件，像ps,ai,pr,ae,3dmax,maya,combustion,fusion,nuke,你自己去了解一下各个软件，挑一些来学。不过，至少也要4、5个软件。怎么学就看自己了，学历是没什么要求的。
影视制作工作需要掌握的第一个就是广告片的剪辑，广告片的剪辑是作为影视制作工作必须经历的一件事情，这也是这个工作的基础。影视制作工作需要掌握的第二个就是包装设计，作为一名合格的影视制作人员，包装设计也是我们需要掌握的基础，这也是这个工作的基础，这也是作为影视制作需要了解和掌握的。影视制作工作需要懂得电视语言，就像我们将视频剪辑好，我们要上映到电视台、电视剧界面，我们就要审核下我们的电视剧、电影等，看是否符合电视语言。影视制作工作需要懂得基本的广告片处理能力，主要包含了广告片的制作、广告片的包装、广告片的剪辑、广告片的编排。影视制作工作需要掌握的软件也是蛮多的，一个是需要精通PS软件，接着是需要精通3Dmax、MAYA中的一个，接着还需要掌握AE和Premiere，接着还需要懂得基本办公室软件。影视制作工作接着就是需要对自己的作品的创意、标题的设计、颜色的质感、影视的节奏等都要掌握好。
到此，以上就是小编对于视觉美影视制作的问题就介绍到这了，希望介绍关于视觉美影视制作的1点解答对大家有用。
